15 novembre 2015 – 25 janvier 2016
L’artiste de Cologne Romain Burgy, né en France en 1952, et son élève Nabil Gharsallah traitent du thème des milieux de vie. L’urbanisation, c’est-à-dire la propagation et le changement des modes de vie urbains, est le thème de l’exposition “Urban (T)Räume in Blau”. Dans leurs œuvres, Burgy et Gharsallah dépeignent la croissance des villes ainsi que les conditions de vie de leurs habitants. Ce sujet d’une grande actualité est destiné à présenter au spectateur le regard de l’artiste sur les cultures vivantes des différentes classes sociales ainsi que sur les personnes dans leur quotidien.
Indépendamment des conditions de vie parfois difficiles des gens, les œuvres de Burgy sont pleines de joie de vivre et motivent pour un avenir ensoleillé. En 2010, l’artiste a représenté l’art contemporain de la République fédérale d’Allemagne dans le pavillon allemand de l’Exposition universelle de Shanghai avec des œuvres sur la devise “Better City, Better Life”. “Je ne reproduis jamais quelque chose comme je l’ai vu, mais comme je veux le voir”, précise Romain Burgy. Ses images brillent de l’intérieur et l’artiste capture leurs chefs-d’œuvre, les personnes et les humeurs dans des couleurs fortes. Le citron volant peut être vu dans chaque image, que Burgy utilise comme sa propre signature individuelle au lieu de son nom. C’est le symbole de la Méditerranée, du sud, du soleil.
Le bleu intense et rayonnant a une signification particulière pour l’artiste et, comme le citron volant, est sa marque de fabrique. D’une part, la couleur bleue indique l’origine de l’artiste – la région méditerranéenne. La lumière et les couleurs de cette région ont façonné et inspiré l’artiste depuis son enfance. D’autre part, la couleur bleue a une profonde signification spirituelle pour Burgy : comme la couleur du ciel, le bleu incarne l’infinité de nos possibilités et symbolise le désir et l’imagination… Cela pourrait-il exprimer le désir d’un monde meilleur ? Le bleu fort met le spectateur dans un état de rêve et le conduit à sa vision sérieuse des choses intérieures. Ce n’est pas un hasard si le spectateur perçoit les espaces urbains en bleu.
comme B. Yves Klein avec ses tableaux bleu-monochrome, certains artistes de l’histoire de l’art placent la couleur bleue au centre de leur art. Wassily Kandinsky, qui a travaillé entre autres dans le groupe d’artistes “Der Blaue Reiter”, a écrit dans son célèbre livre “Über das Geistige in der Kunst” en 1910 : “La tendance du bleu à s’approfondir est si grande qu’elle devient plus intense dans tons plus profonds et plus caractéristiques en interne. Plus le bleu devient profond, plus il appelle les gens à l’infini, éveillant en eux un désir de pur et finalement de surnaturel » (Lit. Kandisnky, p.92). Mais l’origine du symbolisme de la couleur bleue se trouve déjà dans l’Égypte ancienne. Les Égyptiens voyaient la vie dans le bleu profond de l’eau et le divin dans l’immense bleu du ciel.
Romain Burgy a une imagerie particulière qui inspire une jeune génération d’artistes. Nabil Gharsallah, un jeune artiste en herbe de Cologne, a l’opportunité de découvrir une technique unique grâce à son professeur Romain Burgy et en même temps de développer son style individuel. En plus de sa formation à la Film Acting School de Cologne, Nabil Gharsallah se consacre à l’étude de la peinture dans l’atelier de Romain Burgy. Les protagonistes qu’il incarne dans la pièce se retrouvent dans ses œuvres d’art. Le tandem traite de questions sociales avec optimisme et confiance et transmet son espoir pour l’avenir.